北京9月23日电 题：全球共创与科技赋能：传统戏剧这样实现“破圈”传播
作者 苏婧欣 刘锡蕾
2025年北京文化论坛于9月23日至24日在北京举办。作为论坛的重要组成部分之一，“传统戏剧的全球叙事与创新实践”专业沙龙于22日在北京百年古戏楼正乙祠戏楼率先启幕。
在全球化语境不断深化的今天，传统戏剧如何在保持独特文化身份的同时实现现当代表达，已成为各国戏剧工作者共同关注的核心议题。多位嘉宾在活动上提出，昆曲、京剧等传统剧种应当在守护文化根脉的同时，主动拥抱数字科技、沉浸式体验与跨界表达，以增强与当代观众的情感链接。
全球共创：传统戏剧走向国际舞台
“在全球化时代，文化交流早已不再是单向的输出，而是双向的共创。”中国戏曲评论学会会长、北京大学艺术学院教授陈均提出了“全球共创”理念，认为传统戏剧需要打破单向传播，让不同文化背景的艺术家、观众共同参与创作与演绎。
“传统戏剧的全球共创，不仅要让观众看，更要让他们参与。”陈均指出，跨文化合作、科技赋能和观众参与是三大关键路径。例如，中国京剧与西方歌剧的融合实验，利用VR技术让观众“走进”戏剧场景，以及沉浸式戏剧让观众成为故事的一部分。
北方昆曲剧院院长杨凤一分享了昆曲走向世界的成功经验。2024年，北昆的《白蛇传》在爱丁堡边缘艺术节荣获“最佳剧作奖”，实现了中国昆曲在国际舞台上的历史性突破。
“真正的国际传播，不仅是‘讲述中国故事’，更是‘与世界对话’。”杨凤一介绍，北昆与俄罗斯联邦萨哈(雅库特)共和国合作，以各自的非遗艺术形式去演绎对方的经典作品，实现了真正的跨文化融合。
科技赋能：重塑戏剧表达方式
在技术日新月异的今天，科技正成为传统戏剧创新的重要助力。曾获得1999年国际京剧票友大赛最高奖项的“洋美猴王”格伐·博拉赞从科技与艺术融合的角度提出了创新思路。在他看来，京剧的特质与现代科技有着天然的亲和性，“科技与人工智能正彻底改变讲故事的方式，让沉浸式的多媒体体验成为可能：现场表演、电影、动画，甚至机器人舞台表演都可以与传统戏剧融为一体。”
来自卡塔尔的国际演出策展人、制作人纳什瓦·鲁瓦伊尼分享了她在中东地区的成功经验。她以阿布扎比的《百万诗人》项目为例，展示了如何通过专业舞台制作、现场竞技和现代传播技术，让传统的纳巴提诗歌焕发新生，“该节目不仅复兴了传统艺术形式，还建立了一个平台，让本地创意得到全球传播。”
中国戏曲学院教授颜全毅则从美学角度探讨了昆曲艺术的创新之路，“近些年，随着文化自信意识深入人心，现代社会意识和年轻人对‘国潮风’有了与以往不同的亲切认知。”
颜全毅认为，昆曲艺术应在现代舞美技术和科技手段加持下，以更高的审美眼光打造既有古典感又具现代意识的舞台呈现。“甚至可以运用现代新媒体技术手段，让经典剧目的诗意意象以画面化、全息化手段出现，与观众形成跨越古典与现实的人机互动。”(完)